The Kitchen recrea la atmósfera de la cocina durante las mañanas en la residencia Gil Artist de Akureyri. Está compuesta por una proyección en bucle —a modo de GIF— que muestra la escena desde la ventana: una estalactita derritiéndose y el sonido de una pala cavando en la nieve. A la derecha de la proyección, un dibujo de la cocina y un paño colgado ayudan a delimitar el espacio. Enfrente, en una peana, se encuentran los restos del desayuno. Ampliados con una lupa parecen un gran paisaje: nuestro paisaje.

The Kitchen recreates the atmosphere of the kitchen during the mornings at the Gil Artist Residency in Akureyri. It consists of a looped projection—like a GIF—showing the scene from the window: a melting icicle and the sound of a shovel digging into the snow. To the right of the projection, a drawing of the kitchen and a hanging towel help to frame the space. Opposite, on a plinth, lie the remains of breakfast. Enlarged through a magnifying glass, they resemble a vast landscape: our landscape.

Durante la estancia en Akureyri guardé todo aquello que me gustaba: piedras, plantas, huesos y fotografías que me sirvieron para realizar esta pintura mural, aprovechando una pared de la galería cuyo formato remitía a un lienzo de grandes dimensiones. El título del proyecto [Tierra, sol, mar, luna y más tierra y papá] es el mismo que el de una pintura que estuvo expuesta en el Museo de Arte de Akureyri durante la exhibición Sköpun bernskunnar [La creación de la infancia].

During my stay in Akureyri, I kept everything I loved: stones, plants, bones, and photographs, which I used to create this mural painting, taking advantage of a gallery wall whose format recalled a large-scale canvas. The project title [Earth, sun, sea, moon, and more earth and dad] is the same as that of a painting exhibited at the Akureyri Art Museum during the show Sköpun bernskunnar [The Creation of Childhood].

An titlis es una reconstrucción de la isla a partir de sus bordes. La obra consta de una serie de esculturas de papel y un vídeo de nubes reflejadas en el agua helada, donde el tiempo avanza y retrocede en bucle. El audio del vídeo es un paisaje sonoro que llena el espacio expositivo, creando una atmósfera inquietante que explora una concepción animista del paisaje a través del sonido y la idea de ruido sagrado propuesta por R. Murray Schafer.

An titlis is a reconstruction of the island through its edges. The work consists of a series of paper sculptures and a video of clouds reflected on frozen water, where time moves forward and backward in a loop. The audio is a soundscape that fills the exhibition space, creating an unsettling atmosphere that explores an animist conception of landscape through sound and R. Murray Schafer’s idea of sacred noise.